什麼是編曲?

 

編曲的目的

即是透過一個或多個樂器的工作分配為歌曲製造層次與氛圍的變化,我們可以粗略的從三個角度去檢視一首歌的編曲

  1. 能量分配
  2. 氛圍
  3. 驚喜和識別度

 

能量分配

以流行歌為例,至少會有兩個段落:主歌和副歌,但一首歌通常不會只是主歌和副歌各唱一次就結束了,而是會反覆,ex. 主歌→副歌→主歌→副歌→副歌,當旋律重複時聽眾很有可能感到厭倦,因此我們就可以透過樂器和演唱者的情緒去營造出不同的能量,使旋律更耐聽。

以好樂團的《我愛你卻不能拯救你》第一次主歌和副歌的木吉他編曲為例,若我們已知歌曲段落為:主歌→主歌→副歌,那麼我們首先可以將主歌和副歌做出一些能量上的差異,讓聽眾能夠感受到主歌和副歌是不同的段落,而兩段主歌的主旋律大致上是相同的,唯獨只有歌詞不同,此時可以在吉他的音符節奏和音符密度做變化。

因為我們希望在這個歌曲中達成兩件事情:

    1. 兩段主歌做出區隔
    2. 主歌和副歌做出區隔

《我愛你卻不能拯救你》

主歌1(Verse 1)

你對著人群大喊 在天橋的中心

在遠處面對你 只想要獲得平靜

主歌2(Verse 2)

帶著私心 我向你走近 走近

你說恨是動力 我卻如此的愛你

副歌(Chorus)

可你是你 我們是獨立的個體

你喜歡做你自己 我討厭這種無能為力

我愛你 也愛著我和你 我愛你 卻不能拯救你

 

 

氛圍

我們可以將同樣的一段旋律配上不同的和聲和節奏,讓聽眾有不同的感受,相反的你可能不會希望一首快樂的歌配上惆悵的氛圍,文末會有示意音檔。

 

驚喜與識別度

有時我們可以透過設計特別的前奏、RIff、對點,使聽眾對於歌曲更有印象,達成畫龍點睛卻又不搶走焦點的效果。

前奏: Guns N’ Roses Sweet Child O’Mine

Riff: AC/DC You Shook Me All Night LongNirvana – Smells Like Teen Spirit

對點:好樂團 他們說我是沒有用的年輕人

 

 

編曲的具體工作內容

知道了編曲的目的(能量分配、氛圍、警喜與識別度)之後,我們可以開始著手改變一些具體的可控因素讓歌曲達成以上效果。

 

定KEY

影響主旋律的音色頻率,歌手在不同的音域會發出不同的音色,進而讓聽眾有不同的感受,因此定Key除了要讓歌手好唱之外,選擇適合的音色來詮釋歌曲也是很重要的,許多歌曲也會在進行中做移調的編曲設計,造成情緒堆疊的感受,Ex.光良的《童話》在最後一段的副歌4:16、4:40、5:06三次都是不同的Key,這樣的安排會讓聽眾有層層堆疊的感受,但一定要在事前和歌手做足溝通唷!

 

速度BPM/拍號

歌曲的速度對於聽眾的感受是有很大的影響力的,通常速度越快會帶給人雀躍刺激的感受,我們時常可以在Youtube的歌曲留言區看到有人回覆說:『1.25倍更好聽!』

參考文章:哪泥?這些歌 1.25倍速竟然更好聽?曾沛慈、李毓芬都上榜

到底有沒有更好聽,這是一種主觀的感受,不多討論;但重要的結論是:『在同樣的樂器編制下,人們普遍認為改變歌曲速度聽起來會不太一樣』

此外歌曲的節拍律動也會大大的影響人們的感受,以好樂團《我會記得你》為例,同樣的主旋律在2分24秒和4分32秒的拍號是不同的,前者為4/4拍,聽起來較為和緩、後者為12/8,聽起來有一種推進感。

 

歌曲段落

常見的歌曲段落有:前奏(Intro)、主歌(Verse)、導句(Pre Chorus)、副歌(Chorus)、橋段(Bridge)、間奏(Inter)、尾奏(Outro)……等,在編曲的過程中,我們也可以重新安排這些段落的順序使歌曲的情緒走向不同。

以五月天 的《擁抱》為例,原本的段落安排是這樣的,前奏(Intro)→ 主歌1(Verse 1)→ 主歌2(Verse 2)→ 導句(Pre Chorus)→ 副歌(Chorus)→ 間奏(Inter)→ 主歌3(Verse 3)→主歌4(Verse 4)→ 導句(Pre Chorus)→ 副歌(Chorus)→ 間奏(Inter)→ 副歌(Chorus)→  尾奏(Outro)

在好樂團Cover 《擁抱》   的版本中,我們希望可以把這首歌的樣貌和情緒改變的更不同,於是將歌曲段落做了改變:

前奏(Intro)→ 主歌1(Verse 1)導句(Pre Chorus)→ 間奏(Inter)→主歌3(Verse 3)→主歌4(Verse 4)→ 導句(Pre Chorus)→ 副歌(Chorus)

 

《擁抱》

主歌1(Verse 1)

脫下長日的假面 奔向夢幻的疆界

南瓜馬車的午夜 換上童話的玻璃鞋

主歌2(Verse 2)

讓我享受這感覺 我是孤傲的薔薇

讓我品嚐這滋味 紛亂世界的不瞭解

導句(Pre Chorus)

昨天太近 明天太遠 默默聆聽那黑夜

晚風吻盡 荷花葉 任我醉倒在池邊

副歌(Chorus)

等你清楚看見我的美 月光曬乾眼淚

哪一個人 愛我 將我的手 緊握

抱緊我 吻我 喔 愛 別走

主歌3(Verse 3)

隱藏自己的疲倦 表達自己的狼狽

放縱自己的狂野 找尋自己的明天

主歌4(Verse 4)

向你要求的誓言 就算是你的謊言

我需要愛的慰藉 就算那愛已如潮水

樂器編制

不論單一的樂器或是許多樂器共同伴奏都可以稱為編曲,不論使用什麼樂器編制都可以完成編曲,音樂不是比賽,不一定總是要編得很滿,能夠精準的傳遞出想表達的感受才是最重要的事情,以下列出整理了兩首同樣的歌曲;但截然不同的編曲讓大家細細感受。

Sweet Child o’ Mine

1.Guns N’ Roses的版本,帥帥的搖滾巨星感。

2.收錄於孫燕姿2016年發行的EP《彩虹金剛》版本,前半部充滿童趣感、後半部則是彷彿在草地上開心地踢足球

張懸 – 我想你要走了

1.【艋舺】 電影原聲帶版本,以木吉他為主要編制,給人一種平實溫暖的感受

2.收錄於張懸2012年發行的第四張個人專輯《神的遊戲》版本,相較感受較為冰冷而寧靜

和聲編寫

同樣的一段旋律能夠和不同的和聲搭配,進而產生出不同的氛圍,因此在編曲的時候我們可以利用和聲的特性為歌曲添加不同的風味。

在此以小蜜蜂的重複四小節為例,透過同樣的旋律搭配上不同的和聲營造出不同的感覺。